From the Inside (The Creation of Synthesis)/it: Difference between revisions

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=== Parte 1 - Episodio 1<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=ScNV8Mst0C0 Introduction]</ref> ===
=== Parte 1 - Episodio 1<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=ScNV8Mst0C0 Introduction]</ref> ===
Il documentario si apre con una scena, già pubblicata in precedenza su Youtube come primo di cinque della serie ''Inside Synthesis'', nella quale viene spiegato il ''concept'' che sta dietro il progetto Synthesis con in sottofondo le versioni strumentali di ''My Immortal'' e ''Lacrymosa''. Amy racconta di quando lei, Will e David si mandavano pezzi di arrangiamento a vicenda durante quella che lei definiste la fase "terra dei demo" e di come la successiva fase di registrazione con l'intera orchestra sia stata molto ispirante. Viene detto di quanto il reinterpretare canzoni del repertorio della band con una storia alle spalle di quindici anni abbia reso la sfida più avvincente. Will spiega come l'idea alla base del progetto fosse quella di sfumare il confine tra musica orchestrale e elettrica, mentre David cita come sue fonti di ispirazione della tecnica compositiva l'ungherese Bartok e il compositore russo Stravinsky. The intention was to go for the gusto and take it all into a whole new world with a more epic approach.
Il documentario si apre con una scena, già pubblicata in precedenza su Youtube come primo di cinque della serie ''Inside Synthesis'', nella quale viene spiegato il ''concept'' che sta dietro il progetto Synthesis con in sottofondo le versioni strumentali di ''My Immortal'' e ''Lacrymosa''. Amy racconta di quando lei, Will e David si mandavano pezzi di arrangiamento a vicenda durante quella che lei definiste la fase "terra dei demo" e di come la successiva fase di registrazione con l'intera orchestra sia stata molto ispirante. Viene detto di quanto il reinterpretare canzoni del repertorio della band con una storia alle spalle di quindici anni abbia reso la sfida più avvincente. Will spiega come l'idea alla base del progetto fosse quella di sfumare il confine tra musica orchestrale e elettrica, mentre David cita come sue fonti di ispirazione della tecnica compositiva l'ungherese Bartok e il compositore russo Stravinsky, tenendo ben presente l'intendo di portare l'intero lavoro verso "un nuovo mondo e verso un approccio più epico".


=== Parte 2 - Intermezzo 1 (Bonus del DVD) ===
=== Parte 2 - Intermezzo 1 (Bonus del DVD) ===

Revision as of 15:32, 25 November 2018

Schermata iniziale del documentario.
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Inside Synthesis is a documentary of the behind the scenes/making of Synthesis in the studio. This documentary features interviews from each band member, Will "Science" Hunt (producer) and David Campbell (orchestra composer/arranger). Five episodes were released online. The full 16 minute documentary is on the DVD which is included in the deluxe edition and box set of Synthesis. The full documentary is called From the Inside (The Creation of Synthesis).

Contenuto

Parte 1 - Episodio 1[1]

Il documentario si apre con una scena, già pubblicata in precedenza su Youtube come primo di cinque della serie Inside Synthesis, nella quale viene spiegato il concept che sta dietro il progetto Synthesis con in sottofondo le versioni strumentali di My Immortal e Lacrymosa. Amy racconta di quando lei, Will e David si mandavano pezzi di arrangiamento a vicenda durante quella che lei definiste la fase "terra dei demo" e di come la successiva fase di registrazione con l'intera orchestra sia stata molto ispirante. Viene detto di quanto il reinterpretare canzoni del repertorio della band con una storia alle spalle di quindici anni abbia reso la sfida più avvincente. Will spiega come l'idea alla base del progetto fosse quella di sfumare il confine tra musica orchestrale e elettrica, mentre David cita come sue fonti di ispirazione della tecnica compositiva l'ungherese Bartok e il compositore russo Stravinsky, tenendo ben presente l'intendo di portare l'intero lavoro verso "un nuovo mondo e verso un approccio più epico".

Parte 2 - Intermezzo 1 (Bonus del DVD)

Parte 3 - Episodio 5[2]

In questa parte, già pubblicata come episodio quinto e ultimo episodio della serie Inside Synthesis, Amy parla del piano Steinway & Sons creato appositamente per Synthesis. Viene spiegato da Amy la necessità di avere in piano che fosse stato in grado di esprimere quel tipico "suono classico oscuro", un piano con quel "leggero suono di coda profondo e sferragliante".

Parte 4 - Episodio 3[3]

In questa parte, già pubblicata come terzo episodio della serie Inside Synthesis, Amy presenta per la prima volta la sua insegnate di arpa, Kirsten Copely, accreditata per aver suonato l'arpa nel progetto Synthesis. Kirsten Copely dichiara di conoscere Amy ormai da dieci anni e la loda per essere "la studentessa più incredibile" in quanto sempre desiderosa provare cose nuove.

Parte 5 - Episodio 4[4]

In questa parte, già pubblicata come quarto episodio della serie Inside Synthesis, Amy parla della collaborazione con Lindsey Stirling per la canzone Hi-Lo. La scena si apre all'interno di una sala di registrazione mentre Lindsey Stirling suona la parte al violino di Hi-Lo. Viene spiegato dalla cantante di come la nuova canzone sembrasse necessitare di "qualcos'altro in più" e di come l'idea di ingaggiare Lindsey abbia preso luogo durante una discussione sull'avere un ospite nell'album. Nel documentario poi Lindsey dichiara di come Amy sia stata una sua fonte di ispirazione, considerandola una degli artisti più creativi nella scena musicale.

Parte 7 - Intermezzo 2 (bonus del DVD)

Parte 8 - Episodio 2[5]

In questa parte del documentario, già pubblicata come secondo episodio della serie Inside Synthesis, viene mostrato il processo di creazione di Imperfection. Will would write programming parts, David would write orchestration to the programming parts and Amy would arrange where certain beats or orchestra would go in the songs. Jen explains her thought about coming up with new ideas and her thought to learn the play the theremin. She also explains that they are one entire large group working on the sound for Synthesis and not just going to be a rock band in front of the orchestra when it comes time to take Synthesis to the stage. Amy explains she has been more creative during this process and that it's due to falling back in love with "this thing she has been doing for her whole life. Tim thinks this is a fresh new take on songs that "we have all known and loved for a really long time". Troy explains that they are reinventing their parts and that he is teaching himself new parts of the songs again.

Parte 9 - Finale (bonus del DVD)

Note